在經歷了春節(jié)檔的極盡癲狂之后，中國影市急轉直下，迎來了白馬不白黑馬不黑的2016年。傳統(tǒng)魔幻巨制還在襁褓之中，且都在為賀歲檔蓄能，傳統(tǒng)大導演正閉關修煉，而在近兩年肆意妄為的中小成本喜劇突然集體啞火，連隨便搞搞就有收成的青春片也一片蕭瑟，新的類型的突圍無疑成為今年影市的救命稻草。

　　南派三叔《盜墓筆記》入市，與天下霸唱的《鬼吹燈》形成南北合圍，至此，核彈級盜墓IP火力全開。烏爾善、陸川和李仁港，似乎對南北派系并不感冒，且不約而同地選擇了“盜墓+魔幻+科幻”元素來引爆這場盜墓IP的核戰(zhàn)爭。烏爾善的《尋龍訣》和陸川的《九層妖塔》靠的是“大投入+超級IP+明星大腕”撬動市場，而《盜墓筆記》則是“大投入+超級IP+人氣鮮肉”的嘗試。

　　《盜墓筆記》首日燃爆，除了超級IP和人氣鮮肉的化學效應，與其工業(yè)水準不可分割。李仁港的電影雖一直未曾問鼎金字塔尖，卻是少數(shù)未曾有失手之作的導演。《盜墓筆記》充分釋放李仁港在美術和動作等方面的能量，片中機械與美術的視覺呈現(xiàn)豐富而精巧。其實李仁港對機械的偏好早在《錦衣衛(wèi)》時就已顯露，一個錦衣衛(wèi)的冷兵器裝置愣是玩出了現(xiàn)代工業(yè)的味道，而美術恰恰也是李仁港保持高工業(yè)水準的一大要沖，要知道他出道初就曾以美術指導身份參與許鞍華的《今夜星光燦爛》，并獲得香港金像獎最佳美術提名。與烏爾善一樣，對美學的把控力極有可能讓李仁港嘗到華語商業(yè)片金字塔尖的滋味。

　　隨著《鬼吹燈》系列和《盜墓筆記》系列IP先后引爆影視，一場以“盜墓”之名掀起的奇幻之旅正式拉開，如何構建地下奇異世界成為下一步不容忽視的問題。不可否認的是，盜墓系電影除了踩著IP的巨擘、刷新國產電影的視覺呈現(xiàn)外，對世界電影大家庭并無太多根本性建樹。類似的電影，成龍在《神話》中早有嘗試，只是沒有冠以盜墓之名，而以盜墓為題材的電影在國際舞臺上并不新鮮，以《奪寶奇兵》《古墓麗影》和《國家寶藏》為例，人家早把尋奇探寶故事玩膩煩了。

　　墓道已開，如何構建東方特色的盜墓電影，是中國導演下一步要解決的問題，目前我們僅只是在東方魔幻的基礎上兼容了一點西方科幻元素，對我們自己的盜墓文化的營建遠還不夠。